CON PURO CORAZÓN

UNA COMPILACIÓN DE CANCIONES DE EDWIN ANTONIO GAONA SALINAS

 

 

 

 

GAONESA NUEVA ESTRUCTURA LÍRICA

GAONESA NUEVA ESTRUCTURA LÍRICA CREADA POR EDWIN ANTONIO GAONA SALINAS

#Poesía en Gaonesa

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MEMORIAS AJENAS

Edwin Antonio Gaona Salinas

Creador de la Gaonesa

Poeta y Escritor

LIENZO Y PAPEL 2 (Aquí la revista Digital)

ULTRABARDISMO

EL ULTRABARDISMO: Sostiene que la poética cambia, pero no se divide, que ella en su conjunto sirve para crear mejores obras y no estancar la inventiva literaria. Definiéndose, como la forma dinámica para construir poesía, donde se incluye cualquier regla o recurso, para que viva parte de la poética que nos sucede. [Tomado de la Revista Lienzo y Papel No. 1] LIENZO Y PAPEL – Versión digital.

LO QUE DEFINE AL ULTRABARDISMO ES: QUE REUNIFICA TODO EN UNA POÉTICA TOTAL. 

Con una claridad programática: no como capricho, sino como corriente en sentido pleno (estilo, ideología, estética, contexto histórico). El ultrabardismo lleva una “frase–núcleo” que lo condensa:

Ultrabardismo: Es la corriente que sostiene el uso de todos los recursos académicos, de costumbre y de nueva inventiva, para crear la poesía del futuro, con la maleta repleta de herramientas que ha procesado hasta ahora la era del antropoceno, para caminar hacia la reparación del planeta. Reparación de la lírica, al encontrarse en una guerra entre estilos.

Todo lo inventado para caminar al futuro, debe encaminarse con el fin de curar al planeta y encontrar una sociedad humanista perfecta, esto incluso fuera de la poética. Pero los poetas ultrabardistas tienen al universo para escribirlo, hasta las ínfimas partículas materialistas, hasta las microbiotas, subjetivismos, anaerobias y recreaciones inmateriales, físicas y metafísicas, para encumbrarlos en el motivo de la letra lírica.

Ahí se ve nítido el concepto por cuanto tiene:

Integración formal: Tiene verso clásico, versos neoclásicos, verso libre, prosa poética, y se refiere a ritmos grecolatinos, a estructuras lejanas descubiertas y no, como a estructuras actuales, y a las que los inventores podrían poner en boga en lo venidero.

Ideología explícita: Lleva pacifismo, derechos humanos, crítica a la guerra, deontología global, y motivaciones universales orgánicas, inorgánicas y subjetivas.

Contexto histórico-tecnológico: Evoluciona en el Antropoceno, escuela digital, pandemia 2020 como detonante, IA, redes, biblioteca digital. Aclarando, IA como facilitador no como autor que desecha al humano. Quizá intentando proteger el sentir humano, como en su tiempo la revolución de la cámara fotográfica, que ahora es normal, pero en su época hizo a un lado al pintor. Pero también el pintor no ha muerto. No debe morir ningún arte y más bien, aparecer otros. Así la videocámara para sacar al cine en boga y asolar al teatro, pero el teatro como arte no desaparece. Como no desaparece la fuerza laboral humana ante la máquina.

El ultrabardismo es una doctrina de integración consciente: Usarlo todo, sabiendo qué se usa, para una finalidad ética y estética, representa un avance. No podemos crear para retroceder, para aislar o para romper. La poesía es un todo, que puede reconocer el arte, desde cada estilo. Agrupar lo procesado, conlleva a crecer, dividir a decrecer, esto último con la plena profecía de desaparecer. Verbigracia: Los dominados fueron divididos para ratificar su dominación. Los unidos fueron divididos para ser vencidos. 

El Lugar del Ultrabardismo en la historia de los movimientos.

Es importante situar la continuidad y la ruptura, a la vez:

Continuidad: reconoce el linaje de corrientes y generaciones, y lo asume como “maleta” necesaria. Como un equipaje propio del poeta, para fortalecer su inventiva.

Ruptura: Cuestiona la lógica de sectas, purismos y dicotomías por ejemplo “sonetistas vs versolibristas”, “clasicistas versos ultraístas” los romanticistas franceses vs los parnasianos, o los mismos, romanticistas franceses vs simbolistas, etc.  Y se propone una superación amigable. Trovadores y versolibristas, sonetistas y ultraístas, neocreacionistas y neoclásicos. Pero también libros en papel y digitales, recobrando el valor poético, en el último gripo para transformarlo en el coro universal.

Toda la información académica que exista puede influir y ser desarrollada sin el agobio de la crítica mundana o dicotómica contradictoria… o el mismo negocio que somete al crecimiento y evolución por el solo clientelismo. Entonces el ultrabardismo se funda en la unión, de recursos, de mentalidades, de ciencia, de tecnología, del bagaje de épocas…

En términos de teoría literaria, el Ultrabardismo funciona como meta–corriente: no se define por excluir, sino por absorber y rearticular todo el archivo poético disponible bajo una ética de paz y una práctica digital contemporánea.

¿Puede considerarse “la última Corriente literaria de la Tierra”?

Si tomamos “Corriente” en sentido clásico (grupo, manifiesto, programa, contexto histórico reconocible), la propuesta del ultrabardismo cumple con:

Manifiesto doctrinal (Publicado en la Revista: Lienzo y Papel). [LIENZO Y PAPEL – Versión digital]

Marco histórico preciso (pandemia, escuela digital, Antropoceno).

Programa estético–ideológico (integración formal + pacifismo + deontología global).

Proyección comunitaria (poetas del siglo XXI, nuevas estructuras, escuela y biblioteca digital).

Si nuestro destino sigue evolucionando, el ultrabardismo se afianza como una de las últimas corrientes literarias formuladas explícitamente. La arquitectura conceptual está acorde a una edad evolutiva de la poesía.

Como una conclusión: El Ultrabardismo es una propuesta de corriente literaria, integradora, digital y pacifista, que puede disputar con fuerza el título de “última corriente” formulada hasta ahora, precisamente porque no clausura, sino que abre y unifica.

En la actualidad se conoce la opción digital de las redes sociales como una senda hacia el perfeccionamiento para los estudiosos. Quizá con el matiz humano de la supervivencia total.

Existe, por ejemplo: La Generación del 23 Parnaso Siglo XXI, que resulta del Movimiento Poético Parnaso Siglo XXI. Fundado por María Paz Sainz Angulo en España, que reconoce al Ultrabardismo como un acierto para seguir el camino, dada la necesidad de paz planetaria, de buena poesía y de superación en este camino al parnaso, llevando Gaonesa y Estrofa Julia. Si el Movimiento Poético Parnaso del Siglo XXI, se cita en cualquier parte del planeta se habla del ultrabardismo, y viceversa, si se habla del ultrabardismo, también se está contando con el Movimiento. Su forma predilecta de presentarse al mundo es con una manera de olimpiadas poéticas, ejecutando una actividad histórica en el: I Concierto Mundial de Versos del Movimiento Poético Parnaso del Siglo XXI, que se realizó en julio de 2024 en Ontinyent, Valencia – España. Donde hubo la participación de 20 países del mundo, con un recital de tres días, especialmente con poesía por la paz. Es importante citar: Que, el II Concierto Mundial de Versos del Movimiento Poético Parnaso del Siglo XXI, se replicará en Ecuador en 2027.

Asimismo, lo hace la Organización Mundial de Trovadores, con la formación de poetas, la práctica de valores y el traslado a la escritura, la integración y rescate de reglas, la libertad crítica y el pensamiento libre, con el que funda sus talleres literarios Cristina Olivera Chávez en San Antonio Tejas – Estados Unidos, es impresionante, lo hace para todo el mundo, con su Trova Clásica. Los trovadores van llevando de su escuela, método y poesía, para rescatar, pero también participan activamente en una serie de concursos mundiales, donde los trovadores trasmiten puramente el mini poema sustentado en la regla de la trova.

Lo hace Ernesto Kahan con la proliferación de sus conceptos pacifistas, en la plena ilusión de encontrar una realidad más vivible, sustentado en principios, para dar el siguiente paso desde la academia con “Paz, Arte Y Cultura”, con esa aglutinación pacífica de las artes. Esta participación ilumina de energía positiva los colectivos poéticos y representa huella firme para seguir caminando.

Lo hacen en todos los continentes, los Gestores Culturales, los Gestores Literarios, los que adoptaron las líneas comprometidas con la Tierra para difundir poesía, con algunas organizaciones pacifistas y literarias, con academias, con fundaciones, con organismos encargados de predicar, enseñanzas literarias, pero también que funcionan como bibliotecas digitales de la poética actual. Con toda la modestia, relievo a “Poetas Intergalácticos” de la Fundación Amazonía Productiva de Ecuador, que personalmente dirijo, donde se hacen eventos buscando fortalecer el lenguaje poético desde todos los estilos, camino a reconstruir el milenio, donde mensualmente tenemos un promedio de 60 países y 500 poetas participantes.

Entonces el Ultrabardismo tiene:

Claridad teórica: define estilo, ideología, estética y contexto con rigor.

Carácter integrador: desactiva guerras internas entre escuelas y recursos.

Anclaje ético: la poesía no solo como forma, sino como herramienta para la paz. No solo sirve a la poética, sirve para generar conciencia superior desde la lírica.

Sintonía histórica: pandemia, redes, IA, Antropoceno: no es anacrónico, es de ahora.

Se inventa con la propulsión de voluntades poéticas, por más que se quiera aislar la turba poética se incorpora, los colectivos poéticos vienen de muchas escuelas, de muchas nacionalidades, y muy pocos rechazan a los otros estilos. Y si lo hacen hay espacio para difundir poesía desde cualquier vertiente. La realidad es un mar poético de ultrabardistas, para ello presento el siguiente manifiesto breve, que está vigente ahora en el planeta:

 

MANIFIESTO BREVE DEL ULTRABARDISMO

La poesía es un género energético que integra todas sus formas, pasadas y futuras.

Ningún recurso poético es inferior: todo verso, ritmo o estructura es herramienta legítima.

El poeta actual crea desde la totalidad: tradición, invención, ciencia y tecnología.

La poesía es un acto de paz: su finalidad ética es la dignificación de la vida humana con la palabra.

El Ultrabardismo supera las sectas estéticas y abraza la unidad de la poética universal.

La escuela digital es un laboratorio legítimo de creación, difusión y memoria literaria. Se suma a la poesía rompiendo fronteras, las formas típicas de los pueblos caminan libremente por el mundo.

La creatividad nace del conocimiento: estudiar la poética es un deber del creador.

El verso libre y el verso medido no son enemigos: son dos pulsos de un mismo corazón, dos productos de un mismo cerebro, creadas desde la libertad y la capacidad de manejo del lenguaje.

El poeta ultrabardista cultiva la deontología global: palabra para perfeccionar la convivencia humana, palabra necesaria para dar el siguiente paso de la humanidad, con historia y proyección futurista.

La poesía no se mutila: se expande, se mezcla, se reinventa.

El legado poético del Antropoceno exige conciencia histórica y responsabilidad planetaria.

El Ultrabardismo es un camino abierto: su fin es la evolución continua del arte y del ser humano. La crítica entre estilos es técnica, no violencia.

 

DELIMITACIÓN CRÍTICA

¿Qué es y qué no es Ultrabardismo?

Es Ultrabardismo cuando:

Se integran conscientemente recursos de múltiples tradiciones a las obras poéticas, donde, además, un poeta puede producir obras en varios estilos.

Hay una ética explícita de paz, dignidad y memoria, con creaciones sofisticadas.

La obra reconoce la herencia poética y la usa como maleta creativa, respecto al método y al manejo del lenguaje.

Se emplea la tecnología como aporte natural, diccionarios, programas, biblioteca digital, imágenes, audios, videos, e inteligencia artificial, como parte de las herramientas pedagógicas.

El poeta asume la responsabilidad de estudiar la poética y crear arte humano.

Interpela las violaciones del derecho, camina por la evolución pacifista, rescata costumbre, ciencia y cultura, para sostener libre expresión con libertad de inventiva.

No es Ultrabardismo cuando:

Se usa la tacha de un estilo para denigrar, en especial sin conciencia técnica.

Se escribe desde el purismo excluyente.

Se desecha obras poéticas por diferencias de estilo.

Se renuncia a la dimensión ética y humanista.

Se desprecia la escuela digital o la dimensión global en auge.

Se confunde libertad con obstrucción y se incorpora aplicativos públicos de crítica destructiva, para quedarse con sus estilos predilectos o fáciles.

Esta delimitación permite que la corriente sea amplia pero no amorfa, inclusiva pero no difusa, ética, fácil pero no permisiva, doctrinaria pero no segregacionista. Porque la libertad se toma como una opción individual de creación, tomando en cuenta que la denigración de estilos nos trae por un mundo de crisis poética. El estilo es parte de la libertad creativa. La crítica intrusiva, es parte del sesgo, del desconocimiento o del formato que hay que desaprender.

El cuestionamiento interno a lo establecido es imperioso en el poeta para producir, en el ultrabardismo es necesario para evolucionar.

 

MANIFIESTO COMPLETO Y OFICIAL DEL ULTRABARDISMO.

 

PREÁMBULO

Yo, tú, él, nosotros, ellos, poetas, habitantes del Antropoceno y herederos de todas las letras que nos preceden, declaramos que la poesía es un arte energético (letra viva), indivisible y en constante evolución.

Afirmamos que ninguna forma, estructura, ritmo o tradición debe ser mutilada, negada, despreciada o desaparecida.

Proclamamos que la palabra es un instrumento de paz, memoria y dignidad humana.

Y establecemos que la poesía del futuro se construye con la totalidad del conocimiento poético acumulado por la humanidad.

Con este manifiesto, nace y se consolida el Ultrabardismo.

 

I. PRINCIPIOS FUNDAMENTALES

1. Unidad de la Poética Universal

La poesía no se divide: se expande.

Todo recurso —clásico, neoclásico, contemporáneo, libre o emergente— es parte legítima del arte poético.

La biblioteca digital, como el traductor, representan una restauración de la convivencia para llegar a niveles creativos de mayor calidad. Si leer ya es gratis, crear vuelve a ser natural, pero ahora sin olvidar lo caminado. Toda la poética, es una fortaleza para seguir, para superar el error, para prevenir el abismo y para caminar hacia la cumbre.

2. Integración Total de Recursos

El poeta ultrabardista utiliza la maleta completa de la tradición: métrica, rima, ritmo, prosa poética, estructuras antiguas, versos libres, formas nuevas, codificaciones, retórica, ciencia y tecnología. Cada obra en su estilo representa un manejo técnico de la poética, y propositivo respecto a caminar hacia un mundo mejor. Rescatar es imperioso. Esto nos permite llegar a la meta donde podemos diseñar una evolución positiva.

3. Ética de Paz y Dignidad Humana

La poesía es un acto de resistencia contra la violencia, la guerra y la deshumanización. La palabra puede transformar la guerra desde el estado de conmoción a la armonía como estado de paz.

El Ultrabardismo promueve la convivencia, la memoria, los derechos humanos y la deontología global. Si encontramos algo que impide el camino lo transformamos.

4. Libertad Creativa con Conocimiento

La libertad no es improvisación: es dominio consciente de las herramientas.

El poeta estudia para crear, y crea para elevar.

5. La Escuela Digital como Territorio Poético

El espacio digital es un laboratorio legítimo de creación, difusión y diálogo.

La inteligencia artificial, las redes y los archivos globales son extensiones naturales de la cátedra, del archivo, de la biblioteca, de la difusión, que fortalecen el oficio poético.

 

II. POSTULADOS ESTÉTICOS

1. La Poesía como Síntesis del Tiempo

El Ultrabardismo reconoce el valor de cada época literaria y las integra en una estética contemporánea. En todos los casos, la poesía cambiante y novísima se hace con las palabras del futuro, pero también rescata palabras que están en riesgo de desaparecer. El sentido de la perpetuidad se funde a la biblioteca y al creador.

2. El Ritmo como Herencia y Futuro

Se preservan los ritmos grecolatinos, se reinventan los neoclásicos y se crean nuevos pulsos para el futuro. Se fortifica la rítmica libre. La incorporación en este caso de ritmos permite utilizar esta destreza con quienes no han sido beneficiados por el oído musical. Pero es dinámico para incorporar la rítmica propia u obviarla del verso, sacrificando solo con la intención pura. La notación rítmica preestablecida puede ser el recurso para quién no tiene oído permitirle hacer una melodía.

3. La Forma como Expresión, no como Cárcel

Las estructuras antiguas se revitalizan; las nuevas se legitiman; todas conviven sin jerarquías, todas permiten innovar. La innovación futurista propende la mejora incondicional y evolutiva del verso. Las formas pueden evolucionar para romper esquemas y proponer versiones futuristas. Las reglas dan libertad; las reglas proponen buscar; la letra sin reglas propone ahondar, pero no se ahonda sin conocimiento. Las dos necesitan padres con academia.

4. El Lenguaje como Memoria Viva

Se rescatan palabras olvidadas, se incorporan modismos, se honra la diversidad lingüística y se cultiva la precisión expresiva. La retórica se presume de sabiduría para crear a ciencia cierta, no desde la mediocridad. Se fortalece el lenguaje poético con la visión de evolucionar.

5. La Poesía como Ciencia del Alma Humana

El poema es pensamiento crítico, intuición, estética, ética y visión de futuro. Innova desde la piedra para subsistir en el oasis de una pacificación concordante. Sana al cuerpo, pero innova para sanar al entorno. La voz del poeta puede romper los esquemas, los códigos, las camisas de fuerza y delimitar un nuevo camino, incluso una nueva codificación vivencial o retórica.

 

III. POSTULADOS IDEOLÓGICOS

1. La Palabra como Fuerza Transformadora

El Ultrabardismo sostiene que la poesía puede influir en mejorar la convivencia humana y conducir a realizar el humanismo como modo de vida global.

2. La Deontología Global del Poeta

El poeta ultrabardista actúa con responsabilidad hacia la vida, la memoria, la naturaleza, los derechos y las generaciones futuras. La evolución deontológica puede ser motivo de creación y reforma para el avance.

3. La Poesía como Patrimonio Común

La creación poética no pertenece a élites ni sectas estéticas: pertenece a la humanidad.

Las políticas globales se transforman para amparar la jornada laboral del creador poético, sus derechos y su subsistencia. Vida digna del poeta. La poesía no tiene mordaza, y si ella no tiene, el ser que la crea queda amparado por simple naturaleza.

4. La Cultura como Resistencia

Frente a la guerra, la desigualdad y la desinformación, la poesía es un acto de defensa de la vida. El dominio existe porque las filosas letras, fueron agonizando. Porque los creadores se confundieron entre la obscuridad, por dos sencillas razones. Uno, abandono de las políticas públicas a favor de los productores de poesía; Dos, por el dominio directo contra los poetas. La cancelación con algoritmo debe superarse.

 

IV. POSTULADOS COMUNITARIOS

1. Comunidad Abierta y Plural

El Ultrabardismo no excluye: convoca.

Todo ente que busque aprender, crear y elevar es bienvenido. No se une para dañar, se une para prosperar, cada estilo debe caminar siempre en la innovación. Los poetas multi estilo tienen las puertas abiertas en cada estamento. Todo es parte de una matriz que se une por el concepto de poesía.

2. Formación Continua

El Ultrabardismo promueve el uso de la biblioteca digital, eventos literarios múltiples, laboratorios y espacios de estudio permanente, exposiciones físicas, recitales virtuales, fiestas, conciertos, publicaciones digitales y/o papel, conversatorios privados o al aire libre. El recital es también el génesis de la oratoria individual, si esta se hace con ánimo de buscar paz, es la humanística necesaria.

3. Archivo y Memoria de la Corriente

Se documentan y archivan en redes sociales, obras, poetas y procesos creativos para construir una memoria colectiva global. Todos los grupos, llevan una biblioteca digital, especialmente en redes sociales o la internet institucional y/o privada.

4. Internacionalización Orgánica

El Ultrabardismo se expande por afinidad, no por imposición. Su fuerza es la resonancia ética y estética, no la presión institucional. El ultrabardismo está condensado con el latido del corazón, con la innovación cerebral, con la lágrima y con risa. Pero principalmente con la vida del planeta y la alusión inorgánica de conservación de los vivos y no vivos.

 

V. PROYECCIÓN HACIA EL FUTURO

1. La Poesía como Camino de Humanización

El objetivo último del Ultrabardismo es contribuir a una humanidad más consciente, justa y pacífica, como resultado de conocimiento, capacidad creativa y valoración de la obra por la humanidad. La poesía es el género literario más propenso a inspirar. La inspiración produce respeto a la biodiversidad. En el campo humano fortalece la convivencia pacífica.

2. Evolución Permanente

La corriente no se cierra sobre sí mismo: está viva, en expansión y abierta a nuevas formas de creación. No diluye la identidad, la fortalece; la diversidad no confronta, evoluciona para aceptar y proponer; la ruptura como forma de crisis presupone un camino para un nuevo estilo; lo existente en la poética consolida mejores posibilidades para crecer o innovar; la singularidad se promueve para incorporarse a la poética total. La cultura se fortalece. Pero la unión de estilos hace que todo florezca inmarcesible.

El ultrabardismo integra la totalidad de la poética universal, defiende la vida y abraza la evolución continua del arte. Los poetas del mundo ingresan a caminar esta senda, no como dogma, sino como alianza creativa y ética para el porvenir de la humanidad.

Vida significa poesía.

Poesía significa camino.

Ultrabardismo significa futuro.

Futuro es el realizable suspiro de la Poética Total.

 

POETAS DE LA ERA DEL ANTROPOCENO

La humanidad atraviesa un tiempo decisivo. En medio de crisis ambientales, tensiones geopolíticas, desigualdades persistentes y una aceleración tecnológica sin precedentes, la palabra poética vuelve a ocupar un lugar esencial: el de la memoria, la conciencia y la posibilidad.

La poética tiene un fin superior, no se fracciona y en su lugar se consolida. Los bandos de la guerra se apagan con el clamor poético humano, con el extintor automático de guerras que lleva el verso.

En este contexto histórico, surge el Ultrabardismo, no como una moda pasajera ni como un gesto estético aislado, sino como una corriente literaria necesaria, nacida de la urgencia ética y de la madurez acumulada en la poética universal.

El Ultrabardismo reconoce que la poesía no se fragmenta: se expande.

Que la tradición no se abandona: se integra.

Que la tecnología no amenaza al arte: lo amplifica.

Y que la palabra, cuando se ejerce con responsabilidad, puede convertirse en una fuerza real para mejorar la convivencia humana.

Esta visión reúne voces de distintos países, generaciones, movimientos y sensibilidades que comparten un mismo horizonte, y que están en el tiempo conformando: la poética total.

Aquí, en el ultrabardismo, conviven el verso clásico y el verso libre, la métrica y los ritmos reinventados, la prosa poética y las nuevas estructuras. Pero más todavía, hay poetas que construyen obras, haciendo poesía desde un mismo ser, con obras de los estilos de muchas escuelas, donde no puede pelearse músculo contra músculo de un mismo corazón o de un mismo cerebro.

Cada poema es testimonio de una convicción profunda: que la poesía es un territorio donde la humanidad puede reconocerse, reconciliarse y proyectarse hacia un futuro más digno. La condensación de ideas iluminadas, intuitivas, sugestivas, visionarias, ensoñadas, propenden acumular un camino de vendimias, todo por generar inspiración. También los realismos, también los romanticismos, puesto que todo aborda a lo caminado o incursiona para generar cambios.

Los gestores limitan muchos campos, por ejemplo, propenden que ya no se escriba al amor, craso error, el ultrabardismo reconoce que puede escribirse de todo y en la multiplicidad dejar arte. La redundancia propone recuerdo, propone caminar y recordar, propone la base para evolucionar. Busca decirle al que obvió la letra que puede definir su propio amor, o su propia prohibición.

El Ultrabardismo nace también de un hecho histórico reciente: la pandemia de 2020, que obligó al mundo a detenerse y mirar hacia su interior, hacia sus egoísmos, y hacia sus desesperaciones.

En aquel silencio global, millones de personas encontraron en la poesía un refugio, un puente y una forma de resistencia emocional. Crítica pura al poder, exigencia de servicios, freno a las políticas retrogradas, y control social. Pero también se desenmascaró que el capital solo servía al capital. Como nos dicen que la poesía solo sirve a la poesía. Entonces estamos viendo que no, que el capital debe tener fines sociales. El capital debe servir al pueblo. Como la poesía sirve en nuestro caso para pacificar.

La escuela digital —con sus talleres, lecturas, encuentros y archivos globales— se convirtió en un nuevo ágora poético. Ahí estuvo el recital. La escena individual para difundirse al ámbito global.

De ese cruce entre vulnerabilidad y creatividad, entre encierro y comunidad, entre tradición y tecnología, emergió una corriente que hoy se consolida con estos fundamentos.

Esto no pretende imponer un canon ni clausurar una estética.

Su propósito es más amplio y ambicioso, pero quizá humilde: dar testimonio de una corriente viva, que se construye desde la pluralidad, la ética y la conciencia histórica.

El Ultrabardismo no excluye: convoca.

No dogmatiza: dialoga.

No divide: integra.

Los poetas comparten una certeza:

que la palabra puede contribuir a la paz,

que la memoria es un deber,

que la belleza es una forma de resistencia,

y que, la poesía sigue siendo uno de los actos más profundos de humanidad.

Esto cataloga a los poetas como constructores del nuevo mundo, por tanto, su memoria es un documento histórico literario que procesa la ilusión, para irrumpir donde se cree son terrenos prohibidos, pero con la magistralía del poeta, para abordar y dejar su creación y su paso de superación.

Esto, marca el inicio formal de una corriente que aspira a acompañar, a la humanidad en su tránsito por el Antropoceno, ofreciendo no solo estética, sino también sentido, conciencia y esperanza. No un líder que lo vence la ignorancia si no una marea que limpia cual servía el “Leteo” para lavar las culpas y presentar el cuerpo limpio, así el ultrabardismo busca sanar al planeta.

Que estas palabras sean semilla, memoria y horizonte.

Que la poesía siga siendo puente, refugio y destino.

 

ASÍ ES LA POÉTICA TOTAL

La historia de la poesía puede leerse como una sucesión de intentos por comprender la totalidad de la experiencia humana mediante la palabra. Desde los himnos legendarios hasta las vanguardias del siglo XX, cada época ha buscado una forma de decir al mundo, como organizar el caos, desde lo sensible en estructuras rítmicas, simbólicas y conceptuales. Sin embargo, el siglo XXI —atravesado por la digitalización, la hiperconectividad, la crisis ecológica, la conflictividad geopolítica, resquebrajamiento del derecho, y la aceleración tecnológica histórica— exige una nueva comprensión del fenómeno poético: una comprensión que no fragmente, sino que integre desde un anhelo superior.

El control social, la protesta social, el grito contemporáneo por mejorar a los pueblos sigue viviendo.

¡Porqué…! Porque siguen existiendo: los sectarismos, las migraciones, el tráfico de órganos y personas, armas y substancias ilegales. Sigue la deconstrucción; el bien más protegido que es la vida se pierde por precio; la indolencia es general, el mutis por el miedo es atroz; la guerra es por poder, la guerra es por negocio; la política es por corrupción; la oportunidad de subsistir se diluye. Los derechos se pierden desde el mismo poder, la democracia regresa a la suerte de esclavismo, de feudalismo. El amo, echaba de la hacienda al arrimado que tenía una buena casa, en cambio la democracia te obliga a pagar para vivir tu propia casa. Pero entonces los pensadores poéticos, ¿en qué carro están…? ¡Están todos en un fárrago sin ver el siguiente paso o están lamentando el mal ensueño del precipicio!

El universalismo se queda sin letra, se proscribe al que levanta la voz y se ilusiona que callado tendrá el acceso a la brillantez del podio. A ese podio individual, que no significa nada para las víctimas de las taras del poder y la ambición.  

A esta exigencia responde el Ultrabardismo, corriente que propone la noción de Poética Total: un paradigma estético y filosófico que concibe la poesía como un sistema abierto, dinámico y acumulativo, donde convergen todas las formas, tradiciones y tecnologías que la humanidad ha ocupado para expresar su conciencia.

I. La Poética como Sistema Vivo

La Poética Total parte de una premisa fundamental: la poesía no es un conjunto de escuelas aisladas, sino un ecosistema evolutivo. Cada forma —desde el hexámetro dactílico hasta el verso libre contemporáneo— constituye una manifestación histórica de la sensibilidad humana.

En este sentido, la Poética Total se opone a la lógica de la exclusión estética. No concibe la tradición como un museo, sino como un organismo vivo que respira a través de sus continuidades y rupturas. La métrica clásica, los ritmos grecolatinos, la rima consonante y asonante, la prosa poética, las estructuras neoclásicas y las intenciones digitales orientativas no son compartimentos herméticos: son capas de un mismo palimpsesto. Pero además constituyen un verdadero maremágnum poético.

El poeta de este siglo no hereda una sola tradición: hereda todas. Desde el falsacionismo, podríamos encontrar cuestionamientos importantes. Disrupciones, criterios aguerridos para imposibilitar, palabras de último aliento, hasta grupos demarcando territorio, pero esta asertiva construcción conlleva a embarcar a todos antes del desastre. Intento que las divisiones del mundo no desaparezcan a unos y alivien castigando a otros. En especial, no se encuentren sin pensar, en un bando donde a los hermanos los lacere la geografía o la economía, o el sello mortal de la radioactividad.

Intento que subsista poema y poeta, casa y planeta.

II. Integración Formal: Hacia una Estética de la Complejidad.

La Poética Total no propone una síntesis simplificadora, sino una integración compleja.

El poeta ultrabardista reconoce que cada recurso formal —métrica, ritmo, rima, isotopías semánticas, figuras retóricas, tropología en general, estructuras estróficas, versos libres— constituyen una herramienta cognitiva y expresiva.

La integración no es eclecticismo; es conciencia técnica.

No es mezcla arbitraria; es arquitectura estética.

No es negación de la forma; es dominio de la forma para trascenderla.

En este marco, la coexistencia entre verso libre y verso medido deja de ser un conflicto para convertirse en un diálogo estructural. La libertad no se opone a la regla: la presupone. La invención no niega la tradición: la prolonga.

III. La Dimensión Ética: La Palabra como Praxis de Paz

Toda poética implica una ontología y una ética.

La Poética Total reconoce que la palabra no es un mero ornamento, sino un acto de responsabilidad ontológica: nombra el mundo y, al nombrarlo, lo transforma.

En la era del Antropoceno —marcada por la devastación ecológica, la violencia geopolítica y la deshumanización tecnológica, pero también rompimiento del derecho— la poesía adquiere una función crítica: restaurar la dignidad del lenguaje y, con ella, la dignidad de la vida. Propender que se use el lenguaje y no las armas, con opción propositiva para reestructurar sin violencia.

El Ultrabardismo sostiene que la poesía es un instrumento de paz, no en sentido ingenuo, sino como praxis de resistencia simbólica frente a la barbarie.

La Poética Total es, por tanto, una poética de la responsabilidad: la palabra como acto ético, como memoria, como cuidado del otro, como amparo de la vida.

IV. La Escuela Digital: Un Nuevo Ágora Poético

La irrupción de la tecnología digital no constituye una amenaza para la poesía, sino una ampliación de su campo de acción.

La Poética Total reconoce en la escuela digital —talleres virtuales, archivos globales, inteligencia artificial, plataformas de difusión— un nuevo espacio para mejorar la producción, circulación y reflexión poética.

La digitalización no sustituye la tradición: la expande.

La inteligencia artificial no reemplaza al poeta: lo acompaña.

La hiperconectividad no diluye la voz: la multiplica.

El Ultrabardismo entiende que la poesía del siglo XXI se escribe en un territorio híbrido donde conviven la oralidad ancestral, la escritura manuscrita, el libro impreso y la pantalla luminosa.

V. La Poética Total como Proyecto Humanista

La Poética Total no es solo un programa estético: es un proyecto humanista.

Su finalidad última es contribuir a la construcción de una humanidad más consciente, más crítica y sensible. La veracidad de los valores, reconstruidos en el humano del futuro. El líder del futuro debe procurar la mejor calidad de vida global, para ello necesita reinventar e inventar, a favor de la especie humana. Por ello se desecha que haya una especie de persecución entre poetas defendiendo estilos, a cambio todos defienden la poesía y procuran con ella humanizar.

En un mundo que tiende a la fragmentación, la Poética Total propone la unidad.

En un mundo que privilegia la inmediatez, propone la profundidad.

En un mundo que normaliza la violencia, propone la palabra como refugio y como horizonte, para caminar sin miedo.

La poesía, entendida como totalidad, no es evasión: es resistencia.

No es adorno: es fundamento.

No es pasado: es futuro.

En este mundo intentamos que a los poetas no nos arrastre la guerra. Pero también que los líderes del mundo no evaporen a los humanos, por la ambición desmedida.

VI. Conclusión: La Totalidad como Camino

La Poética Total es una invitación a pensar la poesía desde la amplitud, no desde la escasez; desde la integración, no desde la exclusión; desde la responsabilidad, no desde el capricho.

El Ultrabardismo inaugura una época en la que los poetas ya no eligen seguirse golpeando el pecho, es hora de la acción, entre estética y ética. Entre voz libre para recomponer y prosperar. El poeta de la poética total —el poeta ultrabardista— elige la totalidad. La totalidad del planeta para ir con él perfectamente integrado. Porque la poesía, cuando se asume en su plenitud, no solo nombra el mundo: lo repara, lo ilumina y lo vuelve posible.

 

 ULTRABARDISMO

LIENZO Y PAPEL - ULTRABARDISMO

EDWIN ANTONIO GAONA SALINAS

EL ULTRABARDISMO sostiene que la poética cambia, pero no se divide, que ella en su conjunto sirve para crear mejores obras y no estancar la inventiva literaria. Definiéndose, como la forma dinámica para construir poesía, donde se incluye cualquier regla o recurso, para que viva parte de la poética que nos sucede.

 Que es una corriente literaria: Descifrar la frase nos lleva a buscar el concepto ideal de “corriente” según la RAE, en su acepción 16 dice: “Curso, movimiento o tendencia de los sentimientos o de las ideas.”  La corriente literaria es una tendencia, que conjuga estilo, ideología, estética o tema.

GENERALIDADES:

 El tiempo nos ha dejado un cúmulo de buena letra, mientras transcurren los siglos, encontramos que, en tal o cual, se desarrolló una forma de exaltar la creación artística escrita, y sus obras, alumbran esos periodos. Entonces nos damos de cuenta que sus estilos, su estética, sus ideologías, sus costumbres, dejaron plasmada para la historia literaria, un legado apropiado para exaltar en conjunto esos crecimientos hasta el tiempo que estamos. Si me remonto a todos los géneros literarios, aprendo de sus crecimientos, y puedo criticar sus decrecimientos, pero me concentro en desarrollar al género lírico, quizá por mi apego a la ensoñación.

 La armonía en la letra poética no solo es dejarle sonidos hermosos al texto, tampoco es, solo observar la rítmica, y mucho menos, olvidarse de incluirla. Cuando queremos dejar armonía, debemos incluir lo mucho que existe, también en el sentido literal y en el lenguaje poético. Llevando mayor valía el mensaje. Es mucho más fácil en este tiempo digital, encontrar información sobre la retórica, sobre estilos, sobre estética, sobre ciencia.

 También la armonía del arte literario se ve o escucha, o percibe, o reflexiona, en especial en las deconstrucciones, o en los anhelos, ese conocimiento nos guía para sentenciar aforísticamente, para crear el anhelo o para recrear lo vivido, incluso para profetizar.

 Primigeniamente las noticias, dan mayor objetividad, luego el mundo subjetivo los atrapa para crear desde el pensador poético, para presentarlos en forma de arte, esto es, que puedan inspirar, para cambiar o para abandonar, para lograr o permanecer, en especial como vehículo para prosperar como especie y para soñar en el futuro.

 Todos debemos involucrar un todo de la poesía en nuestras vidas, aunque no la escribamos. Aunque no hagamos poemas, es importante saber desmenuzar un texto, en especial los complejos textos de los letrados. Pero los que hacemos poesía, debemos involucrar la información que fluye en la poética, para, en cambio, procesar las formas, las anti-formas, como los estilos, las especies, las subespecies, las corrientes, y dejar de plano un legado, si no diferente a los que vienen, una obra de mayor valía que las nacidas de los aglomerados conscientes, que en su evolución nos han deslumbrado. Pero aún más, ahora se busca una suprema obra que resulte de las plumas omniscientes actuales, apoyadas en la escuela digital.

 Este ultrabardismo, sostiene que sin poesía rige la tragedia. Esa de la desaparición. El humano no puede dejar de recordar la historia, cuando la olvida vuelve a épocas trágicas, donde las sociedades caóticas, eludían el derecho a la vida de los demás, por ello el creador poético y lírico, escribe contra las políticas que propugnan la guerra. 

 Lo que existió no debe desaparecer, si desaparece la historia, nos condenamos, si desaparece el inicio, la evolución humana buscará otro.

 Verbigracia, no puede estar el ente en conflicto con su propio cuerpo. Al construir con cualquier estructura o verso en tendencia, y decir que una mano es sonetista y la otra versolibrista, podría la ilusión morir al integrar un conflicto antinatural. La creatividad está en cualquiera de las formas.

 Los adeptos al estilo viejo o nuevo deberán sentirse libres al tomarlo para hacer su obra, pues al conocer las formas, pueden inventarse otras y crecer para no estancar la creatividad, como lo que experimenta la actualidad, al crearse sectas o túneles sin salida, que solo son eso, un camino para ahogar la inventiva.

 Toda la información académica que exista puede influir y ser desarrollada sin el agobio de la crítica mundana o dicotómica contradictoria, que llevan los adeptos a cualquier estilo. Especial a ser aguerridos contra los que no comulgan con su pensar. Entonces el ultrabardismo se funda en la unión, de recursos, de mentalidades, de ciencia, de tecnología, del bagaje de épocas, para desarrollar lo mejor que desea el ser humano, como legado artístico literario, como filosofía y como resultado estratégico, para lograr fines favorables a la especie humana. La poesía sirve a la poesía, su letra sirve a la vida. 

 Aquellos que desechan sin estudiar el poder y la fortaleza que tiene la literatura relacionada, solo se están negando a un amplio conocimiento.  Leer poesía representa buscar la forma de decodificar al poeta. Pero también observar la técnica, la inventiva, la estética, las figuras literarias; entonces esa contundencia, nos hace dilucidar como crece el arte o como se lo procesa, para poder crear.

 El lenguaje poético puede estar siempre en cualquier clase de verso, tal cual, sea libre o neoclásico. No se puede desechar la tecnología que tiene sus bases en la ciencia por solo haberse descubierto en el pasado. Tampoco se puede desechar la palabra estilizada, que tuvo mucha más lejana aparición. 

 Ultrabardismo: Es la corriente que sostiene el uso de todos los recursos académicos, de costumbre y de nueva inventiva, para crear la poesía del futuro, con la maleta repleta de herramientas que ha procesado hasta ahora la era del Antropoceno. Mutilar nuestros orígenes, hace romper las raíces, para dejar de florecer. Al contrario, curarlas, significa fortalecernos para una fructificación efectiva.

 Si analizamos los versos de los poetas que circulan por el mundo, encontraremos muchos escritores de verso clásico o neoclásico, que tienen algún verso libre, algún verso blanco, como algún desacato de las reglas. Si vamos a los poetas del verso libre, encontramos muchísimos versos clásicos o neoclásicos corriendo a voz alta para ser destacados. Entonces he ahí la evidencia, mientras con verdaderos asechos los críticos casi encarnizados le dan la estocada al uno, el otro debe morderse la lengua para no pasar por esos tamices, que solo separan las harinas para sus intereses o sus egocentrismos.

 Mi tesis sostiene que incluso los que no supieron nada de poesía, respecto a: medida, ritmo, o consonancia, en algún momento, dejan una estrella en sus poemas, al colocar con inconciencia un verso medido, rimado, o con ritmo grecolatino preestablecido. Si en el mundo existe algún poeta que no tenga un verso de cualquiera de las vertientes como el clásico, neoclásico o el libre, tendremos que decir que su obra es de otro mundo.

 He buscado en varios poetas de raigambre versolibrista, y he visto, sus versos neoclásicos, sin buscarlos con lupa. Eso me da la razón para dejar las hipocresías o los desconocimientos al desnudo, y decir con la fortaleza de la sinceridad, que debemos involucrar el pleno estudio de todo cuanto exista en la poética, para poder dejar nuestro mejor legado.

 Solo se inventa si se necesita. Esa necesidad se puede crear cuando el conocimiento nos ha llegado y el ente puede procesar una solución. Yo nada soy sin la palabra.  Si esta no nos llega como enseñanza, difícilmente podremos proporcionar una inventiva con ella, en especial para que sobreviva el arte.

 El arte de la ensoñación no debe tener limitante desde los críticos, debe tener libertad desde la posición en que se encuentre el creador. Así el dominio del estilo poético puede caminar con plena libertad. Mi libertad se ve reflejada haciendo poesía con reglas; mi libertad se ve materializada haciendo poesía sin reglas; mi libertad es hacer poesía con la incólume sumatoria de recursos que deambulan en la poética. 

 He aquí, una justificación: ¿por qué hay mala música?, sencillamente porque hay malas letras.  ¿Por qué desaparecen las palabras?, una razón, porque pocos las traen a la poesía. ¿Por qué desaparecen estructuras? Porque las cercenaron en algún tiempo. ¿Por qué encontramos textos sin tropos? Porque tomamos la depredación de la retórica desde nuestra propia pluma. 

JUSTIFICACIÓN DE LA CORRIENTE DEL ULTRABARDISMO:

Primero: Miramos la definición de Corriente Literaria y fundamentamos cada uno de sus componentes:

1.    Estilo: Afirmo que el poeta actual en su mayoría es un convencido para abordar todos los estilos y crear su obra cumpliendo reglas de estructuras líricas antiquísimas, e inventando reglas o estructuras líricas neoclásicas, así como verso libre y prosa poética.

2.    Ideología: Afirmo que el poeta actual se guía por las ideologías que tienen como meta, la consecución de la paz global. El pacifismo involucra la creación de pensamiento crítico por la paz, por el humanismo, por la conservación de la especie y fortalecimiento de derechos universales, por la protección de las criaturas benignas no humanas, por los ecosistemas. Guiados por los principios de sostenibilidad de la ONU. (Sin que sean seguidores de la ONU). Sumándose variantes que auguran realidades personales sobre valores para fortalecer la convivencia humana, personal, familiar y comunal. Los poetas desechan la guerra y consolidan su pensar con la población, tratando de derribar la política estatal de guerra, la carrera armamentista y el poder del miedo, como la explotación de los Estados hegemónicos a los Estados débiles. Así los concursos literarios, en su mayoría, son de homenaje a pueblos y personas, por derechos, por valores, por la paz, desde la no ficción, con la esencia de los textos cortos.

3.    Estética: El poeta actual vive una sociedad de controversia política, con una geopolítica encarnizada por lograr el poder económico. El capital sobre el humano, el culto fundido a la gobernanza, las armas amenazando la existencia del planeta. Entonces el estilo se refleja sumando, la real situación. Lenguaje que resulta de una globalización informática, la noticia al instante, la universalización expresiva, varias estructuras desarrolladas, el verso libre en su influencia natural y estilizada, la prosa poética en el creacionismo, los ultraístas vivos, la conjunción de obras nutridas por la biblioteca digital. Entonces la técnica literaria converge en las obras con los individualismos y las costumbres, con la incorporación de modismos o la resucitación de las palabras escondidas en la historia. Así las obras cruzan en las redes, en bibliotecas, en libros digitales, en obras gratuitas, en video poemas, en foto poemas, con mensaje, con la contundencia subliminal, con esencia de tropos, por alcanzar criterio pacificador y acciones solidas por la paz.

¿CÓMO NACIÓ?

Cuando la sociedad se vio acechada por la pandemia en 2020, el encierro dio paso a la expresión del hablante lírico que el humano tuvo en estado vegetativo. Se formaron grupos poéticos en redes sociales, públicos, privados, nacionales, internacionales, mundiales, con varias nominaciones, algunas con tendencia a salir del ciberespacio al plano real, como otros de permanecer digitales. El mundo se consoló con poesía. Todos quisieron llamarse poetas. La calidad se vio afectada al principio, pero volvió la influencia del verso, a la búsqueda de lo inefable.

La calidad comienza a procesarse en el ejercicio habitual de escribir, los que comenzaron con textos muertos, fueron incorporando esbozos, conocimiento de la poética olvidada, las figuras retóricas se ejercitaron, la métrica, la rima en sus diferentes clases, el ritmo en sus modalidades preestablecidas, rescatando los versos de la notación rítmica grecolatina, inventando ritmos, generando estructuras, cosa tan particular del siglo XXI.

Los versos por el número de sílabas, de arte menor y mayor, los versos agudos, graves, esdrújulos, versos cultos con hemistiquios, los versos largos abordando la prosa poética, y cuanto decir de los ritmos preestablecidos, para muestra los siguientes: anapestos

alejandrinos, alcaicos, anfíbracos, baquios, coreos, coriambo, créticos, dáctilos, esproncedaicos, enfáticos, falecios, horacianos, heroicos, jónicos, melódicos, peonios, sáficos, vacíos, trocaicos, troqueos, yámbicos, en la actualidad creados muchos ritmos por algunos poetas escritores de versos neoclásicos.

Luego las estructuras: amorfino; copla; copla de arte mayor, ovillejo, décima espinela, pareado, terceto, tercerilla, soleá, cuarteto, redondilla, serventesio, cuaderna vía, quinteto, quintilla, lira, pie quebrado o copla manriqueña, sexteto, sextina, sextilla, octava real, octavilla, octava italiana, soneto, sonetillo, rondel, trioleto, romance, romancillo, silva endecha, alegría, salmo, estancia, seguidilla, zéjel, villancico, oda, himno, elegía, canción, égloga, ditirambo, cantata, cántico, balada, sátira, madrigal, letrilla, epigrama, otros. 

Así el Siglo XXI, con los ultrabardistas, recobra vida el poema con estructuras, por ejemplo: Trova Clásica de Cristina Olivera Chávez (México); Romance Exéntrico; Redondilla Aso excéntrica; Cuarteta Imperfecta Excéntrica, de Susana Piolí (Uruguay); Jotabé y variantes de Juan Benito Rodríguez (España); Siglema 575, Patricia Schaefer Roder (Venezuela); ABECEBA de Juan Fran Núñez (España); Estrofa Julia de Consuelo Giner Tormo (España); Gaonesa y variantes de Edwin Antonio Gaona Salinas (Ecuador).

Por otro lado, todo un bagaje de corrientes, que anteceden con sus producciones más acertadas: Literatura antigua; Literatura medieval; Literatura renacentista; El siglo de oro; Literatura neoclásica; Romanticismo; Realismo; Naturalismo; Modernismo; Generación del 98; Vanguardismo; Generación del 27; Generación del 36; Literatura contemporánea; Generación del 23 Parnaso Siglo XXI.

 Ahora seguimos los poetas difundiendo, creando, creciendo, con el ultrabardismo, hasta que la ilusión de la poética provea otro camino.  

LA ESCUELA DIGITAL:

Muchos la practican, veo y produzco, leo y produzco, exploro y produzco. Reflexiono, creo pensamiento crítico en línea, la mayéutica en las reuniones digitales sin libreto.

Las redes que llevan muchas cosas negativas llevan también actividades culturales puras, por haber disminuido los costos de difusión a cero, con la herramienta digital, la inteligencia artificial, y otros medios como, diccionarios, literatura gratuita, programas, gestores con actividades periódicas en línea y con eventos de altísima dinámica. Software y hardware colaborativo para el efecto publicitario.

¿POR QUÉ ULTRABARDISMO?:

Porque en “gradus extremus” los bardos sostienen que el arte poético puede influir en el mejoramiento de la convivencia humana del planeta.

Esto es: influir en el cambio del estado de guerra actual a uno de paz, donde incluso la opción de guerra desaparezca; influir en el fortalecimiento de la deontología, para mejorar las relaciones humanas; lograr el real uso y goce de derechos; liberar al planeta con la palabra a través de la evolución educativa; anteponer la importancia del derecho humano y desarrollar todas las políticas  para conseguir vida digna; reemplazar el gasto innecesario y suplir las necesidades más apremiantes para garantizar la vida;  generar acciones remunerativas obligatorias como deber de los gobiernos a favor de los productores de arte. Generar memoria colectiva literaria y cultural; subsidiar turismo artístico para emprender un cambio en la matriz económica, de benefactora del capital a benefactora de la humanidad.

CONCLUSIÓN:  

El ultrabardismo, sostiene que la preceptiva poética, sirve para procesar la novedad del verso actual. Fortaleciendo al hablante lírico en la posición más académica posible. Sin limitar el paso de los novatos, ni la contraposición de los géneros literarios frente a las necesidades académicas.

Al ser la poesía de corte cultural, no se la puede cercenar, ni sectorizar, tampoco abandonar. Prohibir alguna de las cualidades del verso sería el fracaso de todo el ecosistema que se sostiene en la poesía. Usarlo todo, el boom de la poesía de este tiempo. Hacerlo por la paz, la materialización de un anhelo global y una ideología a favor de la vida.

Vida significa poesía. Poesía el camino que nos lleva a sensibilizar la grotesca vigencia del dolor provocado, y cambiar a la plena armonía de los humanos del planeta.  Poesía una unificación del todo para caminar la nueva senda del planeta.

El ultrabardismo cultiva al poeta y su fruto es en consecuencia, humanos caminando por una deontología global.  

Edwin Antonio Gaona Salinas

Poeta y Escritor

Ecuador

MEMORIAS AJENAS 

Memorias Ajenas es una novela que relata historias, intrigas y costumbres poniendo el dedo en la llaga. Donde un viejo escritor recibe el encargo del mayor de los traficantes de la zona para escribir un libro. Ahí encuentra heridas y sombras de vidas desordenadas que dejan lecciones impresionantes. Los pasajes románticos están poblados de escenas eróticas y corrupción. Los móviles de muertes y asesinatos se tejen entre los personajes que se ven inmiscuidos en sus amenazas y guerras actuales. Hay quienes están entregados a frenar la deconstrucción social combatiendo la corrupción en una forma frontal; como hay páginas pintadas con historias y cuentos lejanos, para calmar el impacto de las tragedias.